Presentamos una galería con imágenes de Michael Wesely, el fotógrafo de las exposiciones extremas. Seguir leyendo Galería: Michael Wesely
Archivo de la etiqueta: moma
Sergio Larrain, el cazador de milagros
Su trabajo apasionante dejó huella en algunos grandes maestros de la fotografía. Presentamos a uno de los más grandes fotógrafos latinoamericanos de la historia.
La ola japonesa: el legado de la revista «Provoke»
La revista japonesa Provoke generó un movimiento fotográfico en Japón que se extendió por todo el mundo y que persiste hoy, 50 años después. Seguir leyendo La ola japonesa: el legado de la revista «Provoke»
Garry Winogrand, el fotógrafo tumultuoso
Informe especial sobre uno de los fotógrafos fundamentales en el siglo XX, que se convirtió en el gran comentarista visual de la bulliciosa década de 1960 en Estados Unidos.
Fotografía Intimista: El documento personal
El círculo de examen documental de la humanidad se fue cerrando hasta llegar a los espacios más cercanos: la Fotografía Intimista, el registro del círculo próximo de amigos y la propia familia.
Por Óscar Colorado Nates*
Con la exposición The Family of Man la sociedad se había auto-examinado en un nivel macro y había puesto énfasis, como era obligado en la Fotografía Humanista, solamente los aspectos positivos de las personas y sus relaciones con los demás. Por otra parte,el nuevo Paisaje Social desenmascaró aquellas facetas que la sociedad misma prefería evadir. El círculo de examen documental de la humanidad se iba cerrando hasta llegar a los espacios más cercanos: la Fotografía Intimista, el registro del círculo cercano de amigos y la propia familia.

A partir de la década de 1970 ocurrieron dos fenómenos importantes para la fotografía en general y el documentalismo social en particular. Primero, con el posmodernismo las divisiones de géneros fotográficos en fotoperiodismo, foto-documentalismo o fotografía artística comenzaron a diluirse al punto de no poder distinguir claramente en algunos casos cuándo empezaba la obra de arte desde el punto de vista conceptual y dónde terminaba el aspecto registral. El segundo aspecto fue la corriente de fotógrafos que capturó su círculo más íntimo.
Artistas como Larry Clark, Nan Goldin, Larry Sultan o Richard Billingham (por citar solamente algunos) escarbarían en su círculo más cercano de amigos y familia para mostrar un aspecto del ser humano que no había sido develado antes por medio de la fotografía. Seguir leyendo Fotografía Intimista: El documento personal
Historia de la fotografía, 1937 a 1963
Presentamos en esta entrega la II Guerra Mundial, la Fotografía Humanista y los desarrollos tecnológicos de finales de los cincuentas e inicios de los sesentas.
HAGA CLICK EN LA IMAGEN PARA AGRANDAR
>> A continuación 1975-1985 Los inicios de la fotografía electrónica
John Szarkowski, el Zar de la Fotografía
Dejó su carrera de fotógrafo para convertirse,
paradójicamente, en el individuo más influyente en el mundo de la fotografía.
Por Óscar Colorado Nates*

Para John Szarkowski la decisión tal vez no fue fácil pero, dado el momento, la oferta resultaba irresistiblemente tentadora: dejar su trabajo como fotógrafo para aceptar la posición que le ofrecía Edward Steichen. John no era cualquier fotógrafo, pero ser el curador de fotografía en el Museum of Modern Art en Nueva York tampoco era cualquier puesto.
Szarkowski se había enamorado de la fotografía cuando tenía apenas once años, por ahí de 1936. Estaba tan obsesionado con el asunto que llamó a su perro “Mathew Brady”, igual que el célebre fotógrafo de la guerra civil estadounidense.
El niño entusiasta creció para graduarse un día en Historia del Arte en la Universidad de Wisconsin-Madison. Al poco tiempo se integró como fotógrafo museográfico en el Walker Art Center de Minneapolis y por aquel entonces sus dos grandes modelos eran Walker Evans (por inteligencia) y Edward Weston (por placer).

Quizá su padre le habrá dicho, como a muchos otros fotógrafos, que no se anduviera con paparruchas y que obtuviera un título universitario para lograr una posición en la vida como Dios manda. Como suele ocurrir el progenitor tenía razón y la educación de Szarkowski fue una clave de su éxito ulterior: acabó siendo un gran conocedor de historia del arte. Seguir leyendo John Szarkowski, el Zar de la Fotografía
